oreilles audiophiles

[lamouette]

Bonsoir Greg,


La référence sonore, c'est à la place du chef d'orchestre car c'est lui qui gère le résultat et les équilibres 
(et plus on en est proche et plus on est proche de la balance sonore idéale question timbres et équilibres, textures et volumes).

C'est ce qui est d'ailleurs - en classique - peu ou prou conforme à l’équilibre procuré par la paire principale sur un enregistrement, 
les appoints étant dosés pour donner du détail et de la précision de positionnement et non pour pervertir l'équilibre global du couple-maître.

Dans la salle, cet équilibre particulier, cette balance idéale entendue par le chef et ces timbres pourtant définis précisément par les musiciens n'existent pas, le public est dans le champ diffus et ne capte que peu du champ direct d'origine, il écoute en fait (sans le savoir) une minorité de son direct enrichi d'un nombre impressionnant de réflexions, vu la distance d'écoute et les conformations physiques des salles (c'est d'ailleurs ce qui fait la "personnalité" sonore d'une salle de spectacle ou d'une autre).

Certains chefs se déplacent dans la salle vide en l'absence de public et dirigent de loin tandis que l'orchestre continue à jouer, afin de tenter de comparer l’équilibre plateau de référence et ce qui est entendu en salle, et le cas échant, tenter de modifier certaines nuances/équilibres pour compenser les éventuels défauts de la salle. Mais cela reste marginal.

Donc même s'il vient pour son plaisir (de mélomane : écouter de la musique de manière globale, pas analyser des sons), le public est en revanche très mal placé pour donner un avis précis sur les timbres ou encore l'équilibre.

A moins, cas particulier pour le piano, d'être pile dans l'axe de l'ouverture du couvercle (dans le reste de la salle c'est "arrondi", la précision sonore originelle voulue et entendue par l'artiste est perdue). Et encore, c'est fragile, sujet à caution. En live rien ne se passe généralement comme dans les livres théoriques. Mais ce qui est sûr, c'est qu'une salle ne donne pas ou ne conserve pas de précision sonore avec la distance, c'est toujours l'inverse.

Dit autrement, ce qu'entend le public est une chose, la vérité (originelle) sur le plateau à la source en est une autre.

Et ce qui est entendu en salle en concert ne correspond évidemment pas à ce qui est capté/gravé 
(même si l'ingé son, s'il est bon, arrive à donner cette "illusion" à notre cerveau, notamment par rajout/dosage fin de réverbération de salle, naturelle ou artificielle)

crdt.

bonsoir
Tu commets une erreur de jugement en disant celà : " La référence sonore, c'est à la place du chef d'orchestre car c'est lui qui gère le résultat et les équilibres ."
C'est bien lui qui gère le résultat des équilibres, ce qui a un nom : l'harmonie. Mais ce n'est pas destiné à la place où il se situe au moment où il dirige.

D'ailleurs quand tu précises justement plus loin: "  Certains chefs se déplacent dans la salle vide en l'absence de public et dirigent de loin tandis que l'orchestre continue à jouer, afin de tenter de comparer l’équilibre plateau de référence et ce qui est entendu en salle" 
celà ne veut pas dire qu'il compare mais que justement il est en train de régler l'harmonie reçue par le public , que le chef se préoccupe avant tout de ce que va percevoir son public. Heureusement , à moins d'avoir affaire à un chef égoïste et narcissique  

Bien entendu il y a une partie du public qui est mieux servie que l'autre , mais c'est dommage de travailler dans ce milieu pour ne pas avoir compris l'essentiel en ce qui concerne l'équilibre du concert.
En clair le chef d'orchestre n'est pas idéalement placé et le musicien est bien le plus mal placé comme l'a justement précisé Greg Laguarrigue.
Le public le mieux placé dans la salle est justement le mieux placé car le chef a fait en sorte que l'équilibre y soit le meilleur qui soit .
Seul le public placé trop loin ou trop sur les cotés est trop dans le champ diffus, il ne faudrait pas aussi facilement généraliser sur le public, une salle de concert c'est vaste mais c'est aussi très travaillé par les architectes et acousticiens pour ne pas que seul le chef serait en mesure de recevoir un son correctement équilibré.
Le chef n'est en réalité pas idéalement placé quand il dirige, il entend trop les instruments les plus proches de lui, il entend trop les cordes , il entend un ensemble un peu déséquilibré.
Cet ensemble symphonique et la salle de concert sont un tout qui est la référence conçue pour l'équilibre et qui est fait pour fonctionner essentiellement pour le public et notamment le mieux placé.
D'ailleurs la musique a bel et bien été écrite pour le public, les architectures des salles de concert conçue spécialement pour , pas pour les chefs d'orchestre et les musiciens qui ne sont que des maillons de l'ensemble complet