oreilles audiophiles

[Greg Lagarrigue]

Bonsoir Indien,

La photo précédente d'un piano imitant un piano par Yamaha montre que la question n'est (pour cette fois) pas si loufoque, et que la piste donnée concernant la réponse en puissance est a considérer a plusieurs titres.

Excellent !!
C’est bien évidemment la copie du rayonnement / réponse en puissance qui fait une grande partie du son de l’instrument en tout point dans une pièce.

...

Attention postulat non-exact ... ce qui fait le timbre d'un piano et bien reconnaissable à l'oreille en tout point d'une pièce est lié au mode d'émission des cordes (frappées avec des marteaux en feutre dur) et au comportement vibratoire de la table d'harmonie mise en rapport. C'est bien distinct du mode de rayonnement directif de l'instrument qui lui est dû à sa forme globale, sa hauteur par rapport au sol et la présence/absence/degré d’inclinaison du couvercle au dessus de celui-ci.

crdt.

Le postulat selon lequel le son sera modulé par le mode de rayonnement du piano est celui qui a conduit Yamaha a concevoir des pianos numériques avec différents canaux et haut parleur pour approcher cette réponse polaire.
Dans tout les cas (sauf caricature), l'auditeur sera en mesure de reconnaitre le piano, mais le son variera en tout point de la pièce en fonction de la réponse polaire du piano et des sons réfléchis par la pièce, ceux sensiblement sous la distance critique, pour une même frappe du marteau sur les cordes.

Un article décrivant le mode de rayonnement du piano et sa prise de son :
https://www.dpamicrophones.com/fr/mic-un...lications/

Il y est indiqué pourquoi le musicien n'entendra pas l'instrument comme le public, c'est a cause de cette fameuse réponse polaire associée au local, un BABA utile à rappeler ici :
"Il existe une autre manière de définir le champ proche : du point de vue du pianiste au clavier. C’est pourquoi l’ingénieur du son et le pianiste ne sont pas toujours d’accord sur ce qui sonne le mieux.

Le champ lointain est l’endroit où se trouvent les autres auditeurs. Ici, l’acoustique de la pièce fait partie de l’expérience. Comme pour de nombreux instruments acoustiques, en particulier en musique classique, l’instrument et la salle, ensemble, offrent l’expérience complète. Le son est rayonné dans de nombreuses directions et se combine dans la pièce. Il s’agit alors de trouver l’équilibre entre l’instrument et la salle."

Dit autrement : le musicien est le plus mal placé pour savoir ce qu'entend le public.